Ваша корзина0 товаров в корзине
Корзина пуста
Музыкальное образование от Conn-Selmer: Импровизация в образовательном процессе, как высшая степень профессионализма 25 июня 2020

Музыкальное образование от Conn-Selmer: Импровизация в образовательном процессе, как высшая степень профессионализма

 

д-р. Венди МакКаллум

Специалист по инструментальному музыкальному образованиюю, Conn-Selmer

 

 

Преподавания и обучения - сложные человеческие стремления. Изучение музыки в составе ансамбля требует квалифицированных специалистов, которые самоотверженно верят в ценность музыкального творчества. Следовательно, преподаватели музыки требуют опыта в исполнении музыки и общей образованности. Богатый опыт, который предшествует началу преподавательской деятельности, формирует квалифицированных педагогов, готовых заниматься обучением учащихся / студентов и окунуться в производительные репетиции и выступления. С целью удовлетворения индивидуальных потребностей студентов, преподаватели музыки изучают психологию, социологию и педагогику, получают прикладные навыки инструментальных приемов, выполнение в составе ансамбля и дирижирования, а также - понимание теории музыки, музыкологии и исполнительской практики в различных музыкальных стилях. Мы стремимся овладеть прикладными и педагогическими знаниями, чтобы создать фундамент для нашей профессиональной жизни.

Учителя ХХ-го века обладают доступом к информации - к столь огромному массиву информации, иногда в нем сложно разобраться между хорошим и плохим. Педагоги должны оставаться сосредоточенными на результатах учебных программ и расставлять приоритеты основных знаний и навыков, которыми должны овладеть учащиеся / студенты для достижения успеха в ансамбле. А чтобы оптимизировать процесс обучения, преподавателям следует иметь возможность знать и вспомнить нужную информацию в нужный момент и уметь правильно ее применить!

Однако при всей подготовке существует один неоспоримый факт. Нельзя быть готовым к каждой ситуации! Обучение требует импровизации. Различные ученики / студенты требуют множества подходов к себе, а преподаватели в смешанных классах с различными инструментами сталкиваются с дополнительным уровнем сложности. Как можно структурировать содержательные репетиции и развивать знания, навыки и умения, когда нужно так много обучения? Каждая успешная репетиция требует основания и преподавателям нужны как владение инструментальными методиками, так и педагогические знания для руководства учебным процессом. Как раз в тот момент, когда я уверен, что эффективно спланировал прекрасное занятие, я понимаю, что мне нужно корректировать свой план! Я могу расширить метафору, предоставить слуховую модель, создать ситуационную аналогию, привести больше примеров, представить проблему, предоставить демонстрацию, создать разминку или этюд, чтобы обеспечить ученикам больше опыта. Эти импровизации во время репетиций называются учебными моментами, которые нуждаются в «непредвиденного обучения» 1. В своей книге «Научные вопрос для преподавателя естественных наук» Катрин Ф. Кохран (Kathryn F. Cochran: Research Matters to the Science Teacher) отмечает:

В учебном процессе уникальным является то, что он требует от преподавателей «преобразования» своих предметных знаний с целью преподавания. Эта трансформация происходит, когда учитель критически размышляет над предметом и интерпретирует его, находит несколько способов представить информацию в качестве аналогии, метафоры, примеров, проблем, демонстраций и / или занятия в классе; адаптирует материал к уровням и способностей учащихся, их пола, предварительных знаний и ошибок; и, наконец, приспосабливает материал к той конкретной личности или группы студентов, которым будет изложена информация.2

Подробная подготовка позволяет привлекать наши ресурсы именно в тот момент, когда они нужны. Кроме планирования, преподавателям нужно импровизировать! Какие знания должны быть доступны в нашей памяти? Какие стратегии можно использовать? Музыкальный пример позволит слушателям понять концепцию, должно двигать этот ансамбль вперед технически и музыкальной Как можно мотивировать этого отдельного студента в эту минуту? Мы должны воспринимать свои умения, знания и осведомленность и непреодолимо привлекать учащихся к обучению.

История и этимология импровизации происходит от итальянского improvvisare и improvviso (внезапный), латинского improvisus, (буквально, не предусмотренные), и от in- + provisus, причастия в прошедшем времени providēre (видеть заранее). Мы преподаватели - профессионалы, которые успешно реагируют на настоящий момент, потому что посвятили время на подготовку к непредвиденному. Мы - импровизаторы, которые участвуют в совместном формировании и обучении с помощью репетиций и выступлений.

На недавней встрече мой коллега, джазовый музыкант Майкл Кейн заметил о препятствиях, возникающих, когда студенты ожидают немедленного успеха. В своем учебном курсе Введение в импровизации музыкант отмечает, что артистизм не является за один семестр! Майкл раскрыл свои мысли на эту тему в электронном письме, которое подается дальше:

Многие принципы, связанные с обучением методам импровизации, можно изучить и понять за очень короткий промежуток времени, в большинстве случаев - дней или минут. Умение использовать эти принципы на своем инструменте, в своем репертуаре, не говоря уже об овладении ими, почти всегда требует много лет. Как следствие, именно это несоответствие сроков получения различных аспектов умение импровизировать должен учитывать преподаватель импровизации и согласовывать это в своей методике и учебной програми.3

Поскольку моя преподавательская деятельность охватывает работу с будущими преподавателями, комментарии Майкла нашли во мне отклик. Можно так много прочитать и услышать о том, что может произойти, а также практиковать - в течение недели, семестра или учебного года. Кроме того, учителя получают предметные и педагогические знания с осознанием, что их применение требует гибкости и импровизации. Но из всех этих видов деятельности - из всего этого обучения - что является основой для всех преподавателей музыки? И способы развивать профессиональное мастерство таким образом, чтобы впоследствии мы могли импровизировать?

Хотя программы музыкального образования охватывают основные вопросы учебных программ, преподаватели музыки систематически совершенствуют образовательный процесс с помощью рефлекторной практики. Ниже приведен список предложений для поощрения эффективного процесса обучения импровизации:

  1. Тщательно готовьте музыкальные материалы. Методически оценивайте партитуру - ее строй, ритм, гармонию, динамику, такт, форму, фразировки и интерпретации. Будьте в курсе построения такта, чтобы можно было сосредоточиться на обучении учащихся / студентов.
  2. Совершенствуйте свои слуховые навыки и будьте готовы предоставить инструментальную и / или вокальную модель на каждой репетиции. Эти модели могут создавать и улучшать внутренний слух учеников / студентов и гарантировать, что ансамбль имеет устойчивый слуховой образ.
  3. Сформируйте структуру и план репетиций для каждого учебного периода.
  4. Сделайте учебный план понятным для учеников / студентов (обеспечьте современную организацию), чтобы они могли оценить свое собственное обучение.
  5. Понятно представьте к ученикам / студентам свои ожидания (на краткосрочную и долгосрочную перспективу).
  6. Поощряйте воплощение инициированных учащимися / студентами решений для обогащения учебного процесса и достижения результатов.
  7. Имейте в распоряжении дополнительную учебную аудиторию на случай немедленного использования для дополнения занятия.
  8. Определите возможные проблемные места в знаниях и навыках учащихся / студентов; представьте себе варианты различных учебных ситуаций и подготовьте стратегии проведения репетиции.
  9. Узнайте как можно больше о технике игры на каждом инструменте. Но также узнайте как можно больше о каждом отдельном ученике / студент в вашем ансамбле. Будьте готовы к индивидуализации обучения.
  10. Наблюдайте за авторитетными коллегами и создавайте каталог аналогий, методик репетиций и стратегий решения проблем.

Импровизация - это не только практика риторики, музыки и театра. Это важный навык для всех профессионалов. Профессионал - то ли шеф-повар, спортсмен, хирург или преподаватель - импровизирует. Посвятив время для развития знаний, навыков и умений, профессионалы продолжают практиковать применение экспертных знаний для улучшения результатов. Независимо от того, является ли результат такой деятельности уникальным кулинарным вкусом, счетом на табло, скорейшего выздоровления пациента или улучшением мастерства и навыков учащихся - профессионалы отслеживают успех импровизационных усилий и размышляют над ними. Преподаватели музыки ежедневно задумываются над достижениями отдельных учеников / студентов и соответственно корректируют будущие занятия. Однако они также готовы совершать ошибки и учиться на них. Тщательная подготовка музыкальных материалов, подкрепленная последовательной самообразованием, позволяет качественно обучать учеников / студентов и обеспечивает основу для профессиональной импровизации.

__________________________

 

1 Maheux, Jean-Francois and Lajoie, Caroline. On Improvisation in Teaching and Teacher Education Complicity: An International Journal of Complexity and Education, Volume 8 (2010) 89.

/ Майо, Жан-Франсуа и Лажои: «Импровизация в преподавании и педагогическом образовании» /

2 Cochran, Kathryn F. "Pedagogical Content Knowledge: Teachers 'Integration of Subject Matter, Pedagogy, Students, and Learning Environments," Research Matters to the Science Teacher. No. 9702, January 14, 1997. //www.narst.org/publications/research/pck.cfm

/ Катрин Ф. Кохран «Научные вопрос для преподавателя естественных наук» /

3 Кейн, Майкл. Электронное письмо автору от 25 января 2019 года.